[原创]为了那张不会老去的面容

第二世

看原音的听还是很大问题，有的连字幕都对不上，太烂

归来的D

买DVD也得认准品牌，虽是盗版，但有几家还是有一定水平的。比如红龙、时代、丽晶。

apllo

买的多了就知道了，多看看各种碟报网上的信息也是很有帮助滴

robbincai

主要是太长了，人物名字难记，场面血腥，不过不失为一部好片：）买一套收藏是值得嘀，不过最近收藏了魔戒1、2部的加长版，口袋有点紧了：）不然肯定收藏兄弟连的

遥遥

红龙 时代 丽晶 都在哪里啊

ancientwind

呵呵，回家大有收获，拣了两部别人都不看的“烂货”：《dogville》a film of Lars von Trier《狗镇》，a film of Gus van Vant《大象》，《Goodbye lenin》再见列宁

归来的D

有勇气！
<br>拉斯冯特尔的片子我是不敢看的。\r<br>他所谓的DOGMA95在我看来简直是虐待观众。\r<br>回头找个详细解释贴上来。

归来的D

拉斯·冯·提尔：电影新“十诫”(1956～)
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<br>从边缘突进，对当代电影发生重要影响的，很多都是小国家的导演。像北欧人拉斯·冯·提 尔，就属于正在对我们的电影艺术产生巨大影响，甚至对未来的电影即将产生影响的人物。 这个出生于丹麦的电影导演，在1995年和托玛斯·温德伯格等四名电影导演一起，共同签署 了“DOGMA95”宣言，企图还原电影艺术的本质。这个宣言一开始还被当作笑话，但是现在 ，它已经成为电影新浪潮的一个开端。很可能这个宣言的重要性，要到几十年之后才能够真 正地被人们认识。\r<br>
<br>这个宣言一共有10条，也可以说是电影新“十诫”：
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<br>11?必须实地实景拍摄，不可以搭布景和使用道具，如果必须使用道具，则必须去有道具出 现的地方拍摄。\r<br>
<br>12?不可以在影像之外加入额外的音响效果，除非音乐在拍摄时正在播放。\r<br>
<br>13?必须采用手提摄影方法。\r<br>
<br>14?必须使用彩色。不能制造特殊的灯光效果，如现场太暗，曝光不足，可以在摄影机上加 机顶灯。\r<br>
<br>15?不可以使用任何滤镜。\r<br>
<br>16?不可以有表面化处理的场面，如谋杀等。\r<br>
<br>17?故事必须发生在现代的环境里。\r<br>
<br>18?不可以拍摄类型电影。\r<br>
<br>19?电影制式必须是35毫米。\r<br>
<br>20?导演的名字不可以在片头和片尾出现。\r<br>
<br>在好莱坞风格的电影席卷全球电影市场的情况下，拉斯·冯·提尔提倡的这个电影“十诫” ，目的就是为了“挽救已经濒临死亡的电影艺术”，从而找回电影失去的真纯，并且抵抗好 莱坞风格对电影艺术本身的伤害。他认为，今天的电影，已经被过多的包装手段日益地伤害 着，而掩盖了电影真正的最重要的元素：故事和角色，而只要是专注于这两个元素就足够了 。\r<br>
<br>现在，声称按照电影“十诫”拍摄电影的人，在他们的片子得到确认以后，会被经过论证， 然后颁发确认证书的。据说已经有几十部电影获得了这样的证书，可见他们是相当认真地对 待这个电影“十诫”的。\r<br>
<br>实际上拉斯·冯·提尔的这个电影“十诫”，就是为了反对电影技术主义至上的，在他看来 ，在强大的美国好莱坞技术至上的喧嚣中，如今的电影艺术，已经变成了一个白痴艺术，或 者已经接近死亡了。看一些好莱坞的电影，很多人都能够推断出接下来的电影情节，所以， 他的这个宣言，是电影艺术家的反对电影白痴化的努力。他说：“DOGMA95是一种明明白白 的规则，一种纯洁的誓约。回归电影最原始的真实，回归到它在1960年的样子。电影快死了 ，这是因为它太过于倚重技巧包装，包装被滥用了。当愚弄观众成了电影生产者的最高任务 的时候，我们应该为此自豪吗?这就是电影诞生100年带给我们的吗?从来没有过的情况出现 了，表面的动作性和肤浅得到了全面的赞扬，导致了电影的前所未有的贫瘠。”\r<br>
<br>正是基于上述的判断，拉斯·冯·提尔和他的同道们，提出了上述的这个震动一时的电影“ 十诫”。从1981年到2000年，拉斯·冯·提尔已经拍摄了10部影片，都遵从了这个规则。他 拍摄于1996年的《破浪》是一部少见的杰作，它探讨了爱导致的人类的困境，以及由此受到 的罪与罚。\r<br>
<br>1998年，拉斯·冯·提尔完全根据“DOGMA95”的规则拍摄了电影《白痴》，这部电影他只 用了四天的时间撰写剧本，用手提摄影机拍了六个星期，就完成了电影的拍摄。影片的内容 ，是描绘装扮成智力残障的年轻人的生活，探讨了自由和反自由的边界。他根据这个电影“ 十诫”拍摄的影片《敏郎悲歌MIFNUE》夺得了1999年柏林电影节评审团大奖。\r<br>
<br>人们一开始，的确认为他们签署的这个电影“十诫”是一个笑柄，因为一切规则实际上都是 自捆手脚，但是，当拉斯·冯·提尔导演的《破浪》和《白痴》在戛纳电影节上轻松获得大 奖以后，人们尤其是电影界的人，开始重视这个电影“十诫”了，意大利电影导演贝托鲁齐 甚至说：“这简直就是电影的明天。”\r<br>
<br>而拉斯·冯·提尔的新片《黑暗中的舞者》再次获得多个电影节的大奖，似乎更加证明了拉 斯·冯·提尔的电影“十诫”的可靠和成功。《黑暗中的舞者》几乎可以说是复活了歌舞片 ，它以一个东欧赴美的移民的悲剧生涯，解构了美国神话，难怪奥斯卡奖就是不发给这部影 片。\r<br>
<br>不过我觉得，实际上很难真正在一部影片中完全实现这个电影“十诫”，即使是《黑暗中的 舞者》，也是没有完全按照电影“十诫”来拍摄的影片。这里面也有一个矛盾，就是如果都 按照电影“十诫”来拍摄电影，那么这种影片不就成了新的类型电影了吗?这一点可能是拉 斯·冯·提尔无法回答的问题。\r<br>
<br>但是无论如何，拉斯·冯·提尔他们提出的这个电影“十诫”，都是今天人类电影希望走入 新天地的顽强和近乎悲壮的努力。

w与狗同舞w

电影要为艺术而艺术就不好看了呢我想~~~

ancientwind

评论最后说得很对，《黑》甚至对“dogma95”是个推翻，一部虚幻与现实双线型叙事本来就不遵守规则，看来，艺术的本质就是矛盾