姨妈的后现代生活(中国)

渤海边的树

渤海边的树

作者：大头鬼
说到电影的构图，也许有人会反对。周传基教授也曾经说过电影的构图充其量是种矢量构图，电影更象音乐，有音阶变化、和弦构成、对位、动机等等，是N维矢量。
但我认为。简单地说，电影是画面的艺术，画面是电影语言的基本元素，电影画面是由景框、影像、构图三个要素构成。电影的构图与摄影构图是相通的。如《我的父亲母亲》章子怡站在门框的时候，就是黄金分割点构图。将人物至于画面的黄金分割点上，整部电影色彩搭配明快鲜艳。因而电影画面是非常讲究构图的，有规则与不规则。但这个拟动现象并非无构图可言。
主角出场，《姨》的构图可以看出是下过很大功夫的。寓意与象征性的手法和大量运用摇臂镜头。都起到了很好的渲染作用。如周润发的出场长时间的摇臂镜头缓缓推进都增强了人物的神秘感与观众对其的吸引力。同时个人认为，摇臂镜头所构成的画面是动态不规则的。与周润发这个人物的复杂莫测是相辅相成的。
其实在《姨》中最值得大家称道的是风景构图。传统意义上通常来说，繁华的夜景大家总是费劲精力的设置一套拍摄参数，生怕展现不出他的美。但是此剧完全也必须反其道而行之。
首先，第一个拍摄上海滩夜景的画面，将四方格规则的窗框作为前景而且并未虚化。个人看来这幅画面是不是在表达着一种象征。姨妈是早期的高材生，操着一口流利的伦敦贵族英语，**下放东北，为度过困境嫁了一个东北大老粗，但是不甘心的她抛夫弃女返回上海，但是事与愿违，在上海她的生活并不好。那个前景，被四根木条规规矩的分成标准的矩形木窗和姨妈似乎是如出一辙的。姨妈是个自命不凡酸腐清高的知识分子。在她的心中有很多如同木窗似的规则矩形，条条框框左右着她的思想。这个前景与后面的流光溢彩是不相称的，所以姨妈也注定离开这座城市的。
其次，第二个也许也是一个精雕细琢的构图。是在姨妈快要离开上海的时候。耸入云霄的东方明珠，一贯的熟悉的外滩美景，摄像师偏偏在画面正中央插进一根杂乱破败的电线杆，我想也许导演想讲述的也是姨妈于这个城市是那么的格格不入，他应该回到属于她的地方去，但是其实属于他的地方又在那里，看着后来的姨妈逆来顺受一般的面对眼前的生活连无奈的叹息都没有的时候，原来我预料错了，我低估了许鞍华，这样一位超现实的女导演，这样一个把市井生活讲述的淋漓尽致的导演，这样一个如杜甫是的沉郁的导演怎会安排那样肤浅的结尾。
再次。影片再次大量运用摇臂镜头就是在姨妈正式离开上海时，对于我们这些初学摄像的人来说，稳定是画面的生命。但是离开时摄像偏偏又进一步切合人物。在我看来。那场大1分摇晃镜头是人物的心绪波动。其实也代表了很多很多城市游离者，繁华之后是落寞，但是他们还是对这个城市那么依恋。
或许在画面的构图中有让人为之讶异的创新点，我欣赏这样的影片，也可以说是一种锻炼和提高。如希腊的导演安哲，就因为他独特的画面构图，他的影片意味深长。
许导的姨妈单从电影画面的构图也堪称精品

渤海边的树

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渤海边的树

片名：姨妈的后现代生活
英文片名：The Postmodern Life Of My Aunt
国家/地区：中国
区域：港台
出品：北京其欣然影视文化传播有限公司 北京保利博纳电影发行有限公司 香港卡士有限公司  
类型：剧情  
导演： 许鞍华
主演： 斯琴高娃 周润发 赵薇 卢燕 史可
分级：美国PG
片长：111分钟
上映时间：2006年12月
详细剧情


十二岁的男孩子宽宽，去看望退休后独自生活在国际化大都市---上海的姨妈。透过宽宽的眼睛，姨妈表现出吝啬、落伍、喧闹和荒谬。姨妈的邻居水太太也很奇特。但是之后一系列的经历使他们彼此理解。无论如何, 这些仅仅是在迅速变化的都市中姨妈有趣诙谐的遭遇，姨妈的原型遍布中国现代化城市，那些不合时宜的，业余的文艺爱好者和那些失败的人们。
　　一个早晨我们的姨妈在公园遇到了潘知常，这是一个神秘的男人，姨妈倾倒于他，开始了与他的恋爱。但是潘知常最终还是消失了，姨妈的终生积蓄也不见了。与此同时，一个乡下女人金永花的故事也在开始，她为了四岁病重的女儿来到这个大城市工作，为了帮助她，姨妈请她做自己的保姆。很快姨妈便发现金永花居然靠“碰瓷”来挣钱。这么多的事件再加上姨妈自己发生意外住进医院后，姨妈醒悟，决定离开上海，回到在二十年前离开的另一个省份的家，回到她已经疏远的丈夫和女儿身边。
　　一年之后，宽宽来到姨妈的新家来看望她，姨妈的变化很大，也许已经听天由命……
　　上海像是一个曾经的海市蜃楼，一个梦境……