秦岚：眼神的力量穿透人心

影音王

从一个剧本中只有三句台词五场戏的唐太太，演到被好莱坞金牌制作人哈维·韦恩斯坦肯定并赞场，并不是每个演员都能做到。可喜的是，秦岚做到了。
网易娱乐独家报道 从一个剧本中只有三句台词五场戏的唐太太，演到被好莱坞金牌制作人哈维·韦恩斯坦肯定并赞场，并不是每个演员都能做到。毕竟，能在电影这个大屏幕上精准解读剧本并赋予角色人性魅力传达生命价值的演员，并不是大多数。可喜的是，秦岚做到了。


■人物简介
秦岚：青年演员，沈阳人。
顶着琼女郎的光环出道，先后主演了《还珠格格3》、《又见一帘幽梦》、《龙票》、《绣娘兰馨》、《黑三角》等电视剧，主演《十日天堂》、《邓小平在1928》、《南京！南京！》等电影3部。因在《南京！南京！》中的出色表演，受到好莱坞金牌制作人哈维·韦恩斯坦的肯定和称赞。
喜爱阅读，醉心文字。在《广州日报》、《南方航空 精英生活》等开设有“夜岚人静”、“娱人码头”专栏。
2009年春。北京。赛特饭店。秦岚坐在对面，克服颈椎疼痛带来的不适，挺直腰背坐着。一双大大的眼睛直视着记者，用心聆听问题后稍做思考，才给出答案。温柔的表达，却异常坚定。



■我的眼神打动了哈维·韦恩斯坦
■剧本里的唐太太，原本只有三句台词五场戏
■中国人的手很温暖很有力，所以这个民族永远不会亡
记者：首先要恭喜你，中国演员的表演能受到好莱坞金牌制作人哈维·韦恩斯坦的称赞实属难得，要知道他监制的影片是我们中国观众所喜欢并熟知的，比如现在热门大片《生死朗读》。当你听到哈维表场你时，你是什么样的反应？
秦岚：当时我在外地拍戏，是导演陆川（去他博客看看）电话告诉我的，我最开始以为他在开玩笑逗我开心。拍完戏回到北京，《南京！南京！》剧组工作人员也告诉了我这一消息。接下来，中影集团的领导韩三平先生、江平先生等纷纷向我表示祝贺，我才相信了这一件事情。韩总告诉我，哈维·韦恩斯坦看完影片后，就问：“大姐姐是谁，她很漂亮，演得特别好！”当时导演还没反应过来大姐姐是谁，后面反应过来后才知道是我，因为在剧中我除了有个女儿外，还有一个妹妹。
记者：他们有说你的表演在哪些方面打动了他吗？我注意到《南京！南京！》中你是第一个出场，烫着卷发，坐着黄包车，缓缓前行。不知为什么，你的眼神让我莫名的心酸，眼泪突然之间就往下流？
秦岚：当时哈维看片时，我没在现场，所以说什么地方打动了他，我不太清楚。你刚所说的镜头是影片快要杀青时拍的，当时我整个人已经和唐太太溶为一体，那时的我内心充满沉重、惶恐、依恋，但又充满信心。看过片子的人不止你一个人说我的眼神让他们心酸，估计当时我的眼神载满了忧伤和哀愁，但又充满了对故土的依恋。我在《南京！南京！》里的造型并不漂亮，衣着也很朴素，哈维·韦恩斯坦之所以称赞我，想必是被我的眼神所打动。眼神是一个很奇妙的东西，它能表达一个人的内心世界，它的力量可以穿透人心。
记者：听投资方说你是第一个剧组认可并签约的演员，据说当时你拿到剧本后，提出了许多自己的建议和想法。真是这样吗？
秦岚：剧本初稿中的唐太太原本只有三句台词五场戏，导演和投资方想找个经纪人友情客串。陆导的剧本写得很好也很有技巧，他讲述这段历史的角度是从一个日本军官的角度去解读，独特精彩，加之题材重大，作为一个年轻演员，我特想参与这部电影的拍摄工作。之后的3个月里，我不断地找当时的史料来看，越到后来越觉得唐太太这个人物可以设置得更精彩更有戏——我想战乱期间的小人物，身上的故事应更能打动人们的内心。于是我给导演写了一封邮件，谈了对唐太太这个人物的设置和个性命运的想法。导演当时也一直在修改剧本，他觉得我的想法比较合理，采纳了我的部分建议。事实上，拍戏过程中，导演白天拍戏晚上改剧本，比如说刘烨作为男主角，在剧本里是贯穿全剧始终，在影片中他却在中间死去，这就是导演在拍摄现场改的剧本。这部电影现在出来的效果，超乎我们的想象，超越了剧本当时的构想。
记者:影片最打动你的地方在哪里？据说你为拍电影《南京！南京！》还赔了一大笔钱。
秦岚：中国人内心深处的隐忍、坚强打动了我。影片中有这样一个情节，日本军人要挑选100个女人去当慰安妇，去解决日本士兵的生理问题，作为回报他们将提供煤、食物和过冬的衣服给难民，这样孩子们就可以度过冬天。要知道中国女性是一个不太开放的群体，尤其在性方面。但为了同胞能活过那个寒冷的冬天，在那个像夜一样黑的生死之城，最终她们一个个举起了手来……这个时候的她们，已经超越了耻辱，钝化成没有身份和地位的社会符号了。拍摄时光线很好，当我在监视器里看到一只又一只手缓缓举起时，我泪流满面。我想，中国这个民族之所以能够屡经苦难而不会灭亡，是因为中国人的手太温暖太有力，即便是中国女性的手。
《南京！南京！》我算得上是“零片酬”出演，这并不是剧组没付我片酬，而是我把片酬用在了赔款上。和《南京！南京！》剧组签订合同时，我的档期是没有问题的。为此，我按照计划接拍了一部电视剧。后来，《南京！南京！》拍摄进度作了调整，与电视剧拍摄有些冲突。电视剧那边我又是女一号，我一走整个组都要停下来，多停一天投资方就会损失很多钱。为此我选择了这种方式，换得近10天时间拍摄《南京！南京！》。




■定妆14次 片场外号叫秦16
■头发基本剃光 给我准备了3个头套
■我是带着希望和信念离开南京的
记者：从电视剧转型到电影，有些难吧？
秦岚：我一直渴望有机会参与大屏幕的拍摄，我很感谢《南京！南京！》投资方和导演陆川，是他们给了我机会。从电视剧转向电影，对演员来说是一种幸运，但也是挑战。坦率地说，拍电视剧，我多是一条就过，但在拍《南京！南京！》时，第一个镜头我拍了16条，都快要崩溃了。电影表演相比电视剧，肢体语言要更加丰富，更加细腻。就在我快没信心时，我的助理安慰我，说她统计了一下，刘烨有场戏拍了19条，范伟有场戏拍了12条。这些数字给了我信心，呵呵。此外，片中我还要讲地道的上海话，这对我也有些难度，充满了挑战。
记者：说实话，影片中的你太朴素了。是因为那个特定的时代让洋气的上海女人变成这样吗？
秦岚：对。影片中的我基本是素面朝天，但前后期的造型还是有变化的。导演要求我的外形要尽量符合那个时代的上海女人，又不能张扬或是太外化。为此前后定妆14次，是试妆最多的。影片前半段，我作为拉贝的管家太太，在经济上是宽裕的，是典型的上海女人个性，爱漂亮并透露出些许贵气、善于算计有鸡贼的一面，还有些清高，整个一小家碧玉。到了后半段，我成为一个在生存线上挣扎着而活的女人。你看电影时就能注意到，在我们的房间里挂有我们的照片，在那个年代，能拍照的都是有钱人。即便到了南京，在打扫卫生时，我都戴个头套，怕弄脏头发。但随着局势的不稳，在人身安全越来越难以得到保证的情况下，我先生也就是范伟扮演的唐天祥，要我剪男人头，着男人装。那种情况，想要不朴素是很难的。
记者：那场戏我看了，很压抑、很无奈。
秦岚：愈悲哀愈泰然，愈黑暗愈坚强。这就是我那时的状态。导演在导那场戏时，流泪了，剧组许多工作人员也热泪长流。有意思的是，拍那场戏之前，副导演告诉我，只给我备了3个头套，因为太贵，每个头套要3000多元。他的意思我很明白，拍了2条就过了，给剧组节省了一个头套。其实影片拍到最后，有许多镜头都是一条过了，导演直夸我演技进步速度犹如神七上天。
记者：影片结束时，你对先生说“吃东西当心点”，你内心深处是希望他还能活着回来吗？
秦岚：我当然希望，但是绝不可能。那是一次不应流泪的诀别，此生不能再见。乱世中，生命就是草芥般卑微渺小。演那场戏我受伤了，当时光线不算太好，剧组就弄了个几千瓦的灯在后面照着，我戴着皮手套抓着铁丝网，目送先生离去。由于拍摄时间过长，我耳朵后面被灼伤，我听到手套被烫得滋滋地冒烟，手心也被烫伤，一揭手套，皮就掉了下来。
记者：很疼吧？哭了吗？
秦岚：很疼，疼到心里。一方面是肉体上的疼痛，另一方面因为入戏，想想要和心爱的伴侣从此天隔一方，永不再见，更是一种撕心裂肺的痛。拍完那场戏后，我一个人静静地坐在哪里，让自己的情绪慢慢平复。值得欣慰的是，影片最后的我，是带着希望带着信念离开南京的，这让我的情绪在拍完这部戏后一直振奋。